Quando David Shaw subir ao palco no sábado à noite no Belly Up, será a segunda vez neste ano que ele cumprimentará o público de Aspen.
Em 2 de março, Shaw se apresentou no Wagner Park com sua banda The Revivalists (ele é o vocalista de um grupo de rock de Nova Orleans com oito integrantes) em uma tempestade de neve.
No sábado, Shaw não terá que lutar contra o clima quando se apresentar como artista solo. Ele começou sua carreira solo em 2019, quando lançou seu álbum de estreia autointitulado. Ele lançou recentemente seu segundo álbum, Take a Look Inside, um álbum significativamente mais descontraído do que seu trabalho anterior.
Um dos artistas da apresentação dos The Revivalists na neve em março foi Phoenix Marfino, de 12 anos. The Revivalists é sua banda favorita. Ele se juntou a eles pela primeira vez durante o COVID, juntando-se às batidas da banda e tocando suas músicas em festas dançantes. Após o show no Parque Wagner, Marfino ficou fã do revival.
O Aspen Daily News convidou Marfino para entrevistar seu herói do rock ‘n’ roll. Shaw acolheu esta ideia de todo o coração e com entusiasmo. Na entrevista, Shaw ofereceu um roteiro para a vida que poderia facilmente ser chamado de “Lições de vida de Buddha Bayu”.
Esta entrevista foi editada para maior clareza e brevidade.
Fênix Marfino: Eu vi você na neve no Revival Show em Aspen em março. Você já brincou na neve?
David Shaw: Uma vez brincamos na neve em Jackson Hole. Mas direi que acho que nunca fizemos um show com neve assim. Os flocos de neve eram tão grandes quanto bolas de beisebol. Esta é a maior quantidade de neve que caiu durante os revivalistas. Isto é sem dúvida.
PM: Eu tenho 12 anos. Que conselho você daria para alguém da minha idade que quisesse se tornar músico?
DS: Comecei a tocar violão aos 12 anos e foi um momento especial para mim. Quanto ao conselho que daria a um jovem, não pare, se é a sua paixão e você realmente a ama, continue. Você tem que ter uma autoconfiança inabalável e se você ama o que faz, é isso que te move, que te guiará em sua jornada onde quer que você vá. E talvez você passe para outra coisa que você gosta, e se você realmente ama o que faz, é isso que importa.
PM: Quando você decidiu se mudar para Nova Orleans e por que Nova Orleans?
DS: Mudei-me para Nova Orleans em 2006. Eu tinha acabado de me formar na Ohio State University em construção e realmente queria dar uma chance à música. Katrina simplesmente aconteceu. Então consegui um emprego na construção e estava trabalhando em uma equipe de concreto e fiz isso de 2007 a 2013 e foi quando The Revivalists começou.
PM: O que você ama na música de Nova Orleans?
DS: É muito divertido. Nova Orleans tem uma cultura musical profunda. Este é o berço original do jazz. Há uma cultura muito densa por aí, de Louis Armstrong ao Dr. John, aos The Meters, Allen Toussaint e The Neville Brothers. Muitas dessas bandas eu admirava por suas músicas, mas também por suas composições. Eu simplesmente adorei estar imerso nesta cultura.
PM: Quando você decidiu iniciar a carreira musical?
DS: Tudo começou em 2019. Eu sabia que precisava crescer de outras maneiras e sabia que precisava me desafiar de outras maneiras. Parecia que eu estava seguindo esse caminho e precisava sair do caminho e criar outro caminho que me preenchesse. Aprendi muito sobre mim ao longo do caminho. E ainda estou aprendendo muito sobre mim mesmo. Então foi uma viagem incrível.
PM: Quando você se senta para escrever uma música, você sabe desde o início se será uma música dos Revivalists ou de David Shaw? Ou você espera para fazer isso e depois toma uma decisão?
DS: Não entendo muito bem como funciona esse processo. Eu sei que este último álbum solo mostra um lado um pouco diferente da minha voz, apenas dada a natureza dela ser mais acústica. Há um tom um pouco mais suave nisso. A maioria dos discos dos Revivalistas estão por toda parte, no que diz respeito aos gêneros. Historicamente, é assim que era minha arte e como eram minhas composições, ainda estou descobrindo, mano.
PM: Você pode me contar como conheceu seu guitarrista do The Revivalists, Zach Feinberg, quando ele estava andando de bicicleta perto de sua casa e você estava cantando na varanda.
DS: Eu estava em Nova Orleans há apenas duas semanas e estava sentado na varanda da frente. Acabei de chegar do trabalho. Eu poderia ter aberto uma cerveja, não tinha camisa. Eu estava pronto para escrever músicas. Eu estava na minha nova cidade. Eu tinha um cemitério do outro lado da rua. Cantei para meus vizinhos que estavam no chão, cantei com todo o coração.
Zach subiu na bicicleta e parou e eu parei de cantar. Ele diz: “Cara, continue cantando. Foi bom. Parei porque queria ouvir sua música.
Continuei cantando e então ele pegou meu violão e tocou um pouco de Mississippi de John Hurt, como “Candyman”. Não é como os habituais acordes de cowboy. Foi tipo, ok, esse cara realmente toca guitarra. E a partir daí fizemos amigos e começamos a tocar música. Começamos fazendo shows em dupla e acrescentamos mais alguns ao longo do caminho e agora somos apenas uma banda de rock de oito integrantes que viaja pelo mundo.
PM: Há uma coruja branca no videoclipe da sua nova música “Look Inside”. Não existe uma história especial?
DS: Muito especial. Shelley Marks era uma amiga nossa que faleceu na primavera passada, que ela descanse em paz. Uma noite, quando ela já estava viva há muito tempo, fizemos esse teste para descobrir como era o espírito animal de todos. E Shelley era uma coruja. E ela estava absolutamente crescendo porque entrou na minha vida em um momento em que acho que precisava de um pouco de fogo e de alguma direção. Ele era um grande crente. Ela sempre foi nossa maior fã, ela era uma grande senhora. Ele viveu sua vida em seus próprios termos. E nós o chamamos de coruja. Certa vez, comprei para ele uma estátua de um cervo branco.
Logo depois que ele faleceu, eu estava trabalhando com um animador incrível chamado Andrew Knives na minha música Look Inside. E tivemos uma reunião sobre como seria o vídeo. E ele veio com esse vídeo incrível. E no vídeo tem essa coruja branca que aparece nos momentos de necessidade e carrega o herói da história pela escuridão.
Quando assisti esse vídeo pela primeira vez, simplesmente caí. Eu simplesmente não conseguia acreditar. Nenhum de nós mencionou a coruja branca em nenhum momento da nossa discussão. Andrew não sabia que tínhamos uma pessoa que acabara de falecer, que chamávamos de coruja e ele era uma coruja para nós. Ele me disse que teve a ideia da coruja branca e a seguiu. Faz todo o sentido, como Shelley demonstra em um videoclipe. Acho que ela nos deixou saber que estava olhando para nós.
PM: Isto é especial.
DS: Sim, muito especial. Com ambas as histórias, definitivamente acredito que não há coincidência. Eu realmente acho que se você estiver aberto ao que o universo tem reservado para você e se você sintonizar sua antena e apenas permanecer na sua verdade e viver com intenção e coração, você estará no caminho certo. Pode haver alguma resistência, e isso é perfeitamente normal, e às vezes você precisa de resistência para passar por isso, porque então isso significa algo para você. Se tudo é fácil, é fácil, vai, vai com calma. Então, sim, não há coincidências. Shelly estava na minha vida num momento em que eu precisava dela. Muitas pessoas entraram na minha vida e espero ter lhes dado um pouco de luz, paz e alegria, porque acho que é uma via de mão dupla.
PM: O que você espera que as pessoas ganhem ao ver você se apresentar ao vivo?
DS: Espero que eles simplesmente tirem a ideia de que você precisa se expor, mesmo que esteja com medo. Acho que é importante se destacar e ser vulnerável. É importante enfrentar estes medos e viver com coragem. Estou simplesmente colocando meu coração e alma no que faço. E esse é realmente o ponto principal: faça o que fizer, coloque seu coração e alma nisso.
PM: Obrigado por sentar comigo.
DS: Obrigado Você tenha um ótimo dia e esta foi uma ótima entrevista. Fênix, bom trabalho. Paz.
PM: Paz.
Ingressos para show de David Shaw estão à venda barrigaupaspen.com.