A partir de 2020, Molchat Doma lançou seu álbum, Monumento (Monumento) antes de o mundo parar durante a pandemia. Enquanto isso, o trio de synth-rock bielorrusso encontrou seu single de 2018 “Enviar” (“Background”) foi revivido inesperadamente no TikTok com um frenesi de cenários principalmente satíricos ou góticos e cerca de 165 milhões são usados—mesmo que o texto seja centrado no poeta russo Boris Ryzhi, que suicidou-se em 2001, aos 26 anos..
Aquele ano foi de mudanças pessoais e profissionais, pois a banda também se mudou de sua cidade natal, Minsk, para Los Angeles, onde permaneceu durante a pandemia e começou a trabalhar em seu quarto álbum. Belaya Poloso.
Traduzido como “faixa branca” na Bielo-Rússia, Belaya Poloso tem um significado mais profundo para a banda, além de qualquer significado político – uma referência à bandeira rasgada usada para promover uma Bielorrússia democrática – e se encaixa no “tema” do álbum. “Belaya Polosa” é um símbolo de momentos brilhantes da vida após momentos difíceis”, disse o cantor Jahor Shkutko ao cantor americano. “É uma metáfora de como os períodos de felicidade seguem experiências difíceis.”
Há uma simetria entre os tons inusitados e mais escuros e o synth-pop eletrônico, economia e leveza. Belaya Polosoe um testemunho das lutas da banda – um novo lar, mudança de vida e dias mais leves desde a abertura “Ty Zhe Ne Znaesh Kto Ya” (“Você não sabe quem eu sou”) e o single nublado e sonhador ” Filho”, que se move entre o ponto de vista claro e escuro –O céu cai sobre nós como faíscas vermelhas/ A cúpula da esperança derreteu então/ Você não pode enganá-los com olhares tristes / É tarde para fazer o sinal da cruz: não estamos salvos (traduzido do russo para o inglês).
No meio, o assombroso interlúdio de “Beznadezhnyi Valz” se resolve antes de retornar à dança distópica de “III” através de “Ya Tak Ustal” (“I’m So Tired”) e o encerramento “Zimnyaya” (“Zimnyaya”).
“Todo o álbum é um prisma através do qual tentamos refletir o que aconteceu conosco”, disse a banda em comunicado anterior.
Shkutko do Molchat Doma e os multi-instrumentistas Raman Komogortsev e Pavel Kozlov com cantores americanos sobre os anos anteriores à era Belaya Polosoo que eles descobriram depois de se mudarem para os EUA e encontrarem “maturidade” em seu som.
Escritor americano: Los Angeles foi sua “nova base” para você Belaya Poloso. O que te trouxe de Minsk para a costa oeste dos EUA para este álbum?
Yahor Shkutko: Mudar-se para Los Angeles não foi apenas um avanço em termos de oportunidades musicais, mas também um desafio para nós. Estávamos procurando novas fontes de inspiração e espaço para experimentar, e Los Angeles proporcionou essa liberdade. Este espaço ajudou-nos a reavaliar a nossa criatividade e a trazer novas ideias para o processo de criação musical.
COMO: Como Belaya Polosa comece depois de montar tudo Monumento?
Raman Kamakhortsau: Algumas músicas tomaram forma depois disso Monumento. As ideias para algumas faixas surgiram durante nossa turnê européia. Trabalhar em Belaya Polosa durou quatro anos, logo depois disso Monumento e continuou até nos mudarmos para Los Angeles. Em Los Angeles, finalmente começamos a gravar em estúdio e combinar todas as ideias em um set coeso.
AS: Compor é da mesma maneira para Belaya Polosa como foi Monumentoou antes com sua estreia em 2017? Desta vez foi diferente ou mais colaborativo?
Pavel Kozlov: O processo de criação de músicas para Belaya Polosa era diferente. Algumas ideias foram totalmente formadas, enquanto outras surgiram de jam session. Experimentamos ideias e muitas delas viraram trilhas. Embora o processo de composição tenha sido mais fragmentado, o trabalho em estúdio foi um esforço coletivo e mais organizado.
AS: Tanta coisa aconteceu nos últimos quatro anos Monumento. À medida que você passou mais tempo com essas novas músicas, o que elas revelaram – liricamente e emocionalmente?
R.K.: À medida que aprendemos o processo de composição, as músicas adquiriram mais maturidade emocional. Há muitas reflexões sobre mudança no texto – sobre o que deixamos para trás e o que está por vir. Este tema tornou-se central para muitas das faixas do álbum.
AS: Conte-nos algumas das faixas: “Ty Zhe Ne Znaesh Kto Ya” e “Kolesom”, a faixa-título, “Beznadezhniy wals” ou qualquer outra onde haja uma conexão significativa para você.
SIM: Você não sabe quem eu sou é sobre conflito interno e a busca por compreensão. A faixa-título “Belaya Polosa” simboliza momentos brilhantes após tempos difíceis, enquanto “Kolesom” é sobre a natureza cíclica da vida. Quanto às outras faixas, preferimos deixar a sua interpretação ao critério dos ouvintes. Contar o significado completo das músicas às vezes pode roubar aos ouvintes sua conexão pessoal com elas. Acreditamos que todos podem encontrar algo pessoal nessas músicas.
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AS: “Boy” fala sobre deixar o familiar pelo desconhecido. Ainda representa como você se sente agora? A banda ainda está baseada em Los Angeles?
PC: “Menino” reflete sentimentos de ansiedade e incerteza diante de novas situações. É sobre experiências pessoais sobre o que está por vir e o medo do desconhecido. Agora que nos instalamos em Los Angeles, estes temas ainda são relevantes para nós, especialmente no contexto de viver e criar num novo lugar.
AS: Por que você caiu no título? Belaya Poloso?
SIM: Belaya Polosa é um símbolo de momentos brilhantes da vida após dias difíceis. Esta é uma metáfora de como os períodos de felicidade seguem experiências difíceis. O título reflete perfeitamente o tema geral do álbum.
AS: Comparado com seus lançamentos anteriores, há uma tendência sonora diferente neste álbum. O que você esperava alcançar? incomodar?
R.K.: Com Belaya Polosabuscamos uma nova direção sonora que o diferencie de nossos trabalhos anteriores. Reflete tanto musicalmente quanto nossa personalidade. Estamos amadurecendo e esse som abraça nosso desejo por maior qualidade sonora. Queríamos crescer como músicos e nos tornarmos profissionais. Este álbum é o resultado do nosso crescimento musical e pessoal e um passo para alcançar novos patamares profissionalmente.
AS: Embora tenha sido há apenas sete anos, parece que foi sua estreia, С криш наших домов (2017), lançado em época e lugar diferentes. Como essas músicas ressoam em você agora?
PC: Essas músicas sempre serão uma parte importante da nossa história. Representam uma fase das nossas vidas em que estávamos num estado emocional diferente e ainda ressoam connosco, mas em termos de experiência e desenvolvimento.
AS: O que o futuro reserva para a banda?
SIM: Há muitas coisas pela frente e acima de tudo estamos nos preparando para uma grande turnê mundial. Temos encontros há muito aguardados com nossos ouvintes de todo o mundo e mal podemos esperar por esses momentos. Esperamos continuar a surpreender o nosso público, expandir os nossos horizontes musicais e trazer novidades a cada espectáculo.
Fotos: Alina Pasok e Karim Belkasem
