Numa altura em que a indústria musical estava em rápida expansão e mais editoras discográficas lançavam novas músicas, estes artistas das décadas de 1960 e 70 aproveitaram a oportunidade para utilizar a sua nova plataforma para partilhar o lado mais negro do negócio florescente através das suas canções. Por trás de todo o glamour e glamour, dizem esses músicos, havia um ponto fraco que priorizava os lucros em detrimento das pessoas.
Embora as suas práticas não fossem novas, estes artistas e grupos das décadas de 1960 e 1970 encontraram formas únicas de descrever os fenómenos muito comuns das práticas comerciais predatórias e da criatividade negativa.
“Você está morto”, de Norma Tanega
Fãs da série de quadrinhos de vampiros O que fazemos nas sombras É possível ouvir apenas alguns segundos de “You’re Dead” de Norma Tanega para reconhecê-la como a longa música tema do show. E embora a música de Tanega de 1966 certamente ressoe com os personagens mundanos da série, o cantor folk não estava pensando em vampiros quando a escreveu. (A menos, é claro, que você queira descrever os usuários de música exploradores como sedentos de sangue; nesse caso, é um vampiro!)
“You’re Dead” é um comentário lindamente irônico sobre as lutas de Tanega na cena folk de Nova York dos anos 1960. Se você quer uma vida longa, não cantea música começa. Eles não têm utilidade para sua música. Você está morto, morto, morto, morto e fora deste mundo. A poderosa abordagem de Tanega à indústria musical criticou a forma como as empresas transformam artistas em produtos e a sua arte em cifrões.
Agora a esperança e a compaixão foram perdidas. Você vendeu seu sonho para o mundoela canta. Fique morto, fique morto, esteja morto e fora deste mundo.
Melanie Safka “O que eles fizeram com a minha música”
A faixa de 1970 de Melanie Safka, “What They Did To My Song” (às vezes também listada como “Look What They Did To My Song, MA”) era tanto uma música folk quanto um pedido de ajuda brutalmente honesto. Em um Entrevista 2018 com Joseph Feniti Safka relembrou estar em estúdio com seu marido e produtor Peter Shekerik. Safka tinha menos habilidades musicais que Shchekerik, então ela falava mais no estúdio.
Safka disse que encontrará uma ideia para uma música em sua cabeça para que seu marido e os músicos a ouçam e levem a música na direção certa na indústria musical. Mesmo que não fosse a direção que Safka sentia que precisava seguir, ela não conseguia parar sua visão.
Olha o que eles fizeram com a minha música, mamãe ela lamenta. Foi a única coisa que consegui fazer meio certo, e tudo deu errado, mãe. Em outro versículo, ela pondera se a atitude industrial do marido está certa. Se as pessoas comprarem lágrimas, um dia ficarei rico, mãe. Veja o que eles fizeram com a minha música.
“Então você quer ser uma estrela do Rock ‘n’ Roll”, de The Byrds
Finalmente, nosso resumo de músicas dos anos 1960 e 70 sobre a indústria musical apresenta The Byrds, um grupo de rock altamente influente dos anos 1960 que contou com músicos notáveis como David Crosby, Gram Parsons, Gene Clark e Roger McGinn. Eles inspiraram inúmeros outros músicos, incluindo os Beatles, Tom Petty, Big Star e muito mais. Em 1967, os Byrds usaram essa influência para lançar um conto de advertência sobre as algemas da indústria musical: “Então você quer ser uma estrela do Rock ‘n’ Roll”.
Então você quer ser uma estrela do rock and roll? Então agora ouça o que tenho a dizera música começa. Basta pegar uma guitarra elétrica, tirar um tempo e aprender a tocar. Eles continuam Então é hora de ir ao centro da cidade, onde o agente não vai decepcionar você. Venda sua alma para uma empresa que está esperando por você para vender embalagens plásticas.
Alguns ouvintes interpretaram “So You Wanna Be a Rock ‘n’ Roll Star” especificamente como uma crítica aos Monkees, mas McGinn negou o boato. Ele disse que é apenas uma explicação da indústria musical em expansão e como parece que todos e suas mães estão tentando crescer no ramo.
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