Megastar Sting presenteou o público de sábado à noite no Labor Day Jazz Experience de Aspen Snowmass com um set list que abrange toda a carreira, incluindo muitas músicas de seus dias como membro da polícia.
Lucas Nelson deu início ao 2024 Jazz Aspen Labor Day Experience na noite de sexta-feira, com o apoio de sua banda de longa data, Promise of Real.
Foi anunciado em 5 de maio lukasnelson. com que Nelson e o grupo estavam fazendo uma pausa. O show de sexta-feira foi um dos últimos da atual turnê da banda – e o fim da estrada, em um futuro próximo, para Nelson e POTR.
O set de sexta-feira parecia um pouco como se Nelson já tivesse seguido em frente. Essa banda não sobreviveu como nos últimos 15 anos com rock and roll sujo.
Nelson não estava vestido como um fora-da-lei com seu cabelo comprido característico. Em vez disso, ele cortou os cabelos e evitou o traje ilegal de cabelo curto (aparentando preto), camisa preta e sombrero preto.
O set foi decididamente medíocre, com exceção de um prolixo no final do show, “Gimme Something Real”.
Foi um pouco confuso para os fãs de longa data do POTR, como ser fã de sorvete de baunilha e quando você morde fica com gosto de chocolate. Ambos são muito bons, mas você esperaria baunilha.
Kayla Freemer e Simon Schiffman, de Denver, compartilham um momento enquanto Lucas Nelson e The Real Promise apresentam o 2024 Aspen Snowmass Jazz Labor Day Experience no Snowmass Town Park na tarde de sexta-feira.
Recentemente entrevistei Lucas e ficou claro que ele quer se concentrar em sua carreira solo e composição.
Um dia antes do festival, Neil Young anunciou que havia tocado com sua banda de apoio de longa data Crazy Horse e planeja fazer uma turnê com o Promise of the Real (com quem fez turnê de 2014-20).
Isso é pura especulação, mas acompanhando a situação de perto, parece perfeitamente possível que Young estivesse cumprindo a promessa do Real ao oferecer-lhes para serem seu time reserva. Nelson, que queria se concentrar nas composições, desistiu e o POTR assinou para tocar com Young, trazendo Micah Nelson (irmão de Lucas) do Crazy Horse.
Outro cenário é que Young ouviu sobre o hiato do POTR e abordou eles (sem Nelson) sobre estar em sua banda e eles aceitaram.
No entanto, tudo se resume ao fato de que enquanto Young estará em turnê pelos próximos cinco anos, POTR e Nelson poderão decidir seus futuros nessa época.
O show de sexta-feira parecia um pouco como se Nelson tivesse mergulhado seu sombrero preto em seu futuro musical, tornando-se mais suave, mais lírico e menos focado no rock.
Dito isso, gostei muito da The Lucas Nelson Collection 2.0. Acompanho a banda quase desde o início (2010) e adoro o catálogo. Ela executou padrões POTR como “Georgia”, “Put Me on a Cloud”, “Find Yourself” e canções de seu pai como “An Angel Flies Too Close to Earth”. (Se você não sabe, Lucas Nelson é filho da lenda fora da lei Willie Nelson.)
Lucas Nelson também tocou um cover de “Just Breathe” do Pearl Jam, que gravou com seu pai. (Digressão rápida: quando entrevistei Lucas, perguntei qual foi o melhor conselho que Willie já lhe deu. Sua resposta? “Apenas respire”.)
Espero que Lucas Nelson se encontre quando sair sozinho.
Brandi Carlisle joga seu violão na seção VIP entre as músicas durante sua apresentação na noite de sexta-feira.
Brandy Carlisle
Se você perguntasse ao público após um show de Brandi Carlisle se ela superou as expectativas, provavelmente obteria uma resposta “sim” de 80-90%.
Ele definitivamente passou por mim. Fiquei desapontado quando ele lançou um trio acústico. A última vez que vi Carlyle (Telluride Bluegrass Festival 2019), ele estava elétrico e absolutamente arrasador.
Ele foi acompanhado no palco por seus colaboradores de longa data, Tim e Phil Hanseroth, que são gêmeos (como Carlisle os chama de “os gêmeos”).
Carlyle presenteou o público com inúmeras histórias e elogios sobre como eles eram ótimos. Parecia real.
Carlisle abriu o show com “Follow”, a primeira música que ele escreveu. Ele compartilhou uma história comovente sobre como cresceu com um pai alcoólatra antes de cantar “It Wasn’t Me”, que tocava no piano.
Outra ótima música foi “In Haze Canyon”, que era um remix de outra música que ela escreveu, “On These Silent Days”. Na verdade, Carlyle fez um álbum inteiro no qual incluiu uma música de Laurel Canyon em seu álbum “In These Silent Days”.
Continuando com o conceito de “vibe”, Carlyle compartilhou o quanto amava Joni Mitchell e explicou que escreveu uma música chamada “You and Me in Rock” com uma deliberada “vibe de Joni Mitchell”. Ele foi à casa de Mitchell para tocar para ele, e o comentário de Mitchell “parece um sucesso”.
Carlisle então ofuscou Mitchell ao interpretar “Carey”. Nas capas, ela encerrou o show com dois covers: “Fat Girls” do Queen e a melhor versão de “Go to California” do Led Zeppelin que já ouvi.
Carlisle tocou sua música característica, “Joke”, uma música sobre ser insultado, insultado e chutado quando você está deprimido. É também uma música sobre perseverança e superação de obstáculos. Ele entrega essas vitórias com cinco palavras simples que repete duas vezes na música “The Joke’s On Them”.
“Joke” é um hino LGBTQ+ que transcende a sexualidade e o gênero e fala a qualquer pessoa que já ouviu falar que seu lugar é no meio por alguém que odeia seu brilhantismo. É lindo, poderoso e as mudanças de acordes são divinas; A performance vocal de Carlyle é irresistível, a melodia inegável. É simplesmente uma das melhores músicas dos últimos 24 anos (ou seja, do século 21) e foi e sempre será uma honra vê-la tocada ao vivo.
Obrigado Brandy. Minhas expectativas eram altas.
Os participantes desfrutam da música do grupo pop OneRepublic de Colorado Springs no início da noite de sábado.
Marcagi e OneRepublic
Entrei no final do show de abertura de Michael Marcagi no sábado à tarde e ouvi sua música “Scared to Start”, que me deixou querendo o resto. Esta é uma música fantástica.
Eu fiz todo o set do OneRepublic. Gostei muito da apresentação de “Counting the Stars”, uma música pop lendária que já acumulou 2,5 bilhões de streams no Spotify e no YouTube.
Gostei da intenção do grupo. Eles jogaram duro. Eles estavam nisso. Dito isto, simplesmente não é meu tipo de música. Eu poderia escrever todo tipo de discurso retórico sobre a música e o que não gostei, mas não o farei.
O que estou dizendo é o seguinte: peguei um ônibus para Aspen depois do show (o transporte de ônibus foi muito eficiente) com alguns alunos da Aspen High School. Quando perguntei qual era sua banda favorita, os três responderam simultaneamente e com entusiasmo: “One Republic!” Acontece que é a música deles.
Picada
Sting foi o próximo. Uma das coisas mais incomuns sobre o The Police é que a carreira musical da banda durou cerca de cinco anos. Gravaram seu primeiro álbum “Outlandos d’Amour” em 1978 e seu último álbum “Synchronicity” em 1983.
Apenas algumas bandas/artistas tiveram um grande impacto no rock and roll em tão curto período de tempo. Pense em Jimi Hendrix, Nirvana e Derek and the Dominos.
Sting é artista solo há quase 40 anos. O show de sábado à noite continha cerca de 60% a 70% de músicas dos dias de Sting com a Polícia, e a julgar pela quantidade de “sim” entusiasmados que o público estava retribuindo, ninguém parecia estar perdendo.
Sting tinha uma banda de três integrantes com a mesma configuração do Police. Ele foi acompanhado pelo colaborador de longa data Dominic Miller na guitarra e pelo baterista Chris Maas.
A banda presenteou o público com as seguintes músicas do Police: “Every Little Thing He Does Is Magic”, “King of Pain”, “Message in a Bottle”, “Broken in Tears”, “Can’t Bear Losing You”, ” Caminhando na Lua” Walk”, “Loneliness” e “Roxanne”.
Eu tinha esquecido alguns versos maravilhosos da música “King of Pain”, como: “O cego procura a sombra da dúvida”.
Uma das razões pelas quais Sting é tão bom de assistir é que os policiais são incrivelmente subestimados. Raramente se ouve a música deles em bares, no rádio ou fora de casa. Se você fizer isso, será Cada Respiração que Você Respira, Roxanne, ou Mensagem em uma Garrafa. Ouvir “Feeling Lonely” e “Walking on the Moon” é incrivelmente edificante.
War and Contract dá início ao último domingo do Labor Day Jazz Experience de Aspen no Snowmass Town Park.
Guerra e Tratado
A dupla de marido e mulher Michael e Tanya Trotter, conhecida como War and Covenant, deu início ao terceiro e último dia de música do canhão no domingo com uma versão fumegante de “Proud Mary”.
Eles fizeram um movimento bastante chocante e tocaram a música “Hey Driver” em seguida. Esta é a música que Zac Bryan lançou em 2023, que arrecadou 270 milhões de giros no Spotify. Alguém poderia pensar que seria uma música, mas eles recompensaram a chegada antecipada com uma versão empolgante da música.
Nunca vi dois cantores se apresentarem tão genuinamente apaixonados quanto os Trotters. War and Contract tocaram algumas canções de amor e uma quantidade igual de rockers.
Os covers incluíam “A Change Is Coming”, de Sam Cooke, “I’ll Always Love You”, de Whitney Houston, e “Sitting on the Bay Dock”, de Otis Redding.
Eles terminaram com a música “Five More Minutes for Love”. No geral, o set foi como ir à igreja, o mais próximo de uma experiência religiosa que tive em um show nos últimos anos.
Nota do Editor: A opinião de Jeff sobre The Black Crowes e Dierks Bentley não estava disponível devido ao prazo de imprensa.
