A artista Jenny Welden está sentada em frente à exposição “Don’t Be Afraid”, que é a peça central de sua exposição “Everyday Sacrament” no The Art Base em Basalt, de sexta-feira a 27 de setembro. Suas obras foram expostas em todo o mundo, da Alemanha à China.
É como ter um segundo emprego para os artistas, desde que a arte tenha como pagar as contas. Para Jenny Welden, esse trabalho era ensinar dança de salão.
“Já ensinei mais de 20 estilos de balé e tem sido uma experiência especial trabalhar com adultos de meia-idade que sempre quiseram dançar, alguns dos quais foram informados de que nunca conseguiriam dançar na terceira série.” disse de sua casa em Castle Rock. “Foi especial para mim experimentar essa alegria através da dança.”
Art é agora uma continuação completa de Welden, ou tanto quanto alguém pode ter ao criar um bebê de 10 meses. Seu trabalho apareceu em galerias, museus, ruas de cidades, locais de eventos e coleções particulares, incluindo o Centro de Belas Artes de Colorado Springs, a Galeria 4 em Suzhou, China, e a Praça Principal do Mercado em Nuremberg, Alemanha.
Welden trabalha com diversos tecidos, confeccionando colchas e outros trabalhos em tela. Ela incorpora desenho, pintura, escrita, bordado e colagem para formar sua arte multimídia.
Das 17h às 19h, sexta-feira, o The Art Base realizará uma recepção de abertura da exposição de Welden, “Everyday Saints”, que vai até 27 de setembro na Basalt Center Gallery. A exibição de Welden acontecerá ao lado e ao mesmo tempo de Choose Your Direction, de Jesse Chaney.
Welden traça seu amor pela arte desde os 4 anos de idade e recebeu um diário de sua mãe.
“Preenchi aquele primeiro diário e, aos 5 anos, recebi meu segundo diário da minha mãe e, desde então, preenchi mais de cem livros de escrita e desenhos”, disse ela. “À medida que envelheci e fui exposto a mais mídias diferentes, combinei-as de maneiras diferentes e estou trabalhando com esse programa. Na minha prática atual existe um nível de meditação e dança, escrita, costura, pintura e colagem, todos os tipos de trabalho conjunto. “
Com seus tecidos, Welden se envolve em um processo complexo denominado pintura multicamadas, inspirado no processo de envidraçamento da pintura a óleo, que envolve a aplicação de camadas sobre camadas de envidraçamento transparente. A maior parte do tecido que ela usa é tingida várias vezes em seu ateliê.
Ele começa com um pano branco, pinta de vermelho, depois pinta de azul e depois pinta de verde, seguido de outras cores.
“Obtemos tons realmente ricos através deste processo”, disse Welden. “Também utilizo resíduos de tecidos da indústria têxtil. Meu desfile atual tem muito dupion de seda, que é uma fibra muito cara, que cortei em tiras e segue a linha do meu trabalho de costura. Eu também gosto de lã. Há muita lã na atual obra e tecido para lenços.
“Three Rivers”, uma peça da artista Jenny Welden, estará em exibição como parte de sua exposição “Everyday Saints” no The Art Base de 30 de agosto a 27 de setembro.
Algumas das obras de Welden lembram a arte popular americana, enquanto outras têm um toque expressionista abstrato. As cores estão se espalhando em suas peças. A forma às vezes tem pouca ou nenhuma função, e outras vezes a forma segue plenamente as funções de um desenho complexo, onde cada pedaço de tecido faz parte do desenho do mestre.
Welden obteve seu diploma de bacharel em artes plásticas pelo Colorado College. Ela estudava principalmente paralelamente, pintando e trabalhando com têxteis, quando um colega a encorajou a considerar sua prática têxtil com a mesma intenção e seriedade com que considerava sua pintura. Welden seguiu o conselho e formou-se em pintura e tecelagem. Ele então obteve um mestrado em Belas Artes pela Universidade do Kansas. Nessa época, Welden já havia trabalhado principalmente com têxteis e sua formação era em têxteis e mídia.
A exposição atual de Welden na Art Base consiste em 12 partes com 22 componentes diferentes. Todos eles se conectam a uma peça central chamada “Don’t Be Afraid”, que se estende por 32 pés e é uma peça modular com nove figuras que podem ser movidas ao longo da parede. São diversas peças de tamanho médio, com cerca de 1,5 a 1,8 metros de largura, complementadas por algumas obras menores.
A arte é toda feita de materiais diversos, principalmente seda rasgada, costura livre, tecidos feitos à mão ou tingidos à mão.
Durante a criação do show, a própria vida de Welden passou por mudanças tectônicas, incluindo sua gravidez inesperada (que ela diz ter sido “uma espécie de milagre”) e a perda de sua amada mãe, figura e amiga. São as experiências transformadoras apresentadas em “Santificação Diária”.
“O tema central do espetáculo é o sacrifício pessoal pelo bem maior, e dentro dele estão temas de criação e destruição, perda e renovação, a descoberta do sagrado e a passagem do tempo”, disse Welden.
Welden espera que as pessoas que olham para seu trabalho sintam o macro e o micro de sua arte.
“Tudo no meu trabalho está conectado”, disse Welden. “Há uma enorme diferença de escala. Há monumentalidade e depois minúcia. Tudo é feito costurando. Um único ponto com alguns milímetros de comprimento e todos esses pontos se juntam. Quando faço um ponto, é como respirar. Vejo apenas uma pequena parte da peça de cada vez.
“Então, quando eu tiro isso do meu espaço de trabalho e vejo tudo de uma vez, é como, ‘Uau! o momento Todas essas pequenas decisões criam esta rede monumental e bela. E espero que as pessoas possam vivenciar tanto os aspectos sutis quanto a escala monumental da obra.”
